Región del Biobío suma 4 nuevos Premios Regionales de Arte y Cultura

Reconocimiento a la trayectoria, creatividad y aporte al desarrollo artístico cultural de la Región. La ceremonia de entrega de los Premios se realizará el 6 de diciembre a las 20:00 hrs. en la Corporación Cultural Artistas del Acero.

Desde el año 2002, los Premios Regionales de Arte y Cultura han reconocido a los más destacados creadores y pensadores en ocho diversas categorías que representan las diferentes ramas artísticas.

Veintidós artistas de la región postularon este año para convertirse en uno de ganadores de los Premios de Arte y Cultura 2012. Cuatro de ellos obtuvieron el reconocimiento como Premio Regional de Arte y Cultura por el Jurado que evaluó detalladamente la trayectoria de cada uno de los postulantes.
Antonio Zelada, en la categoría Arquitectura y Diseño; Iván Contreras, en la categoría Artes Visuales; Juan Gabriel Araya, en la categoría Artes Literarias; y Alejandro Witker en Ciencias Sociales son los artistas escogidos y que serán premiados en una gala que se realizará el próximo 06 de diciembre en la Corporación Cultural Artistas del Acero, a las 20:00 hrs.
El Jurado estuvo compuesto por Juan Eduardo King Caldichoury, Director Regional del Consejo de la Cultura y las Artes de la Región del Biobío en representación del Intendente de la Región del Bíobío; Marcia Orellana en representación del Director Regional del Consejo de la Cultura y las Artes, Marcela Rosen, Gloria Varela, Bernabé Carrasco, Rodrigo del Valle, integrantes del Directorio Regional del Consejo de la Cultura y las Artes; y Tulio Mendoza, representante de ganadores del año 2011 de los Premios Regionales de Arte y Cultura.
“Han sido propuestos para esta convocatoria 22 artistas todos muy destacados y dignos de distinción. Finalmente, el jurado optó por cuatro nombres de gran trayectoria y reconocimiento, muy merecedores de la distinción que se les otorga”, expresó el Director Regional Juan Eduardo King Caldichoury.
A ello, agregó la importancia de que este año dos de los premiados corresponden a la Provincia de Ñuble. “’Nos parece importante estimular mediante el reconocimiento publico a quienes dedican tanto esfuerzo y talento en sus trabajos. Es importante destacar los candidatos postulados desde Nuble; todos ellos muy reconocidos en su quehacer artistico-cultural, legatarios de todo un mundo de actividad intelectual, Chillan se ha destacado en el ambito de las artes”, agregó el Director Regional.
Los “Premios Regionales de Arte y Cultura de la Región del Bío Bío” que entrega el Consejo Nacional de la Cultura y las Artes están destinados a reconocer la obra de chilenos nacidos o no en la región o el país. De esta forma, diferentes organizaciones e instituciones postulan una personalidad en las artes: Literarias, Visuales, Escénicas, Musicales; Cultura Tradicional, Ciencia Y Tecnología, Ciencias Sociales y Artes Audiovisuales.

Sobre los ganadores

Artes Literarias Baldomero Lillo: Juan Gabriel Araya
Miembro de la Academia Chilena de la Lengua por Chillán. Hizo sus estudios universitarios en la Universidad de Concepción y en el Instituto Caro y Cuervo de Bogotá, Colombia. Prolífero escritor, ha publicado cuentos, novelas, poemas, ensayos y teatro. Sus obras forman parte de antologías y diccionarios de literatura a nivel regional, nacional e internacional.
Su creación literaria ha merecido diversos galardones como el Primer Premio en el Concurso Nacional de Novela 1989 de la Cámara Chilena del Libro; el Premio Municipal de Arte de Chillán en 1990 y el Primer Premio en el Concurso de Cuentos de Chillán.
Arquitectura y Diseño Emilio Duhart: Antonio Zelada
Arquitecto que se ha caracterizado por su mirada crítica sobre la ciudad y su desarrollo, a través de columnas en el diario, entrevistas y participación en seminarios y encuentros académicos. Es una figura que siempre ha tenido voz; ha sido un idealista, resaltando una permanente postura de valorar y defender lo público y lo ciudadano.
Muchos arquitectos y arquitectas han sido formados por Antonio Zelada tanto en la Universidad del Biobío y en la Universidad de Concepción, donde se ha destacado como un profesional con profunda vocación de formador.
Cabe destacar además su trabajo como urbanista y su labor gremial en el Colegio de Arquitectos en donde su reflexión y crítica para hacer una propuesta de mejor ciudad han sido clave.
Artes Visuales Marta Colvin: Iván Contreras
Artista, pintor y especialista en la enseñanza de las artes plásticas. Realizó sus estudios en la Escuela de Bellas Artes de la Universidad de Chile, Santiago. Se tituló como profesor de artes plásticas y se graduó como licenciado en Artes, mención pintura en la Universidad de Concepción.
Como pintor ha realizado a nivel nacional numerosas exposiciones individuales y ha tomado parte en eventos colectivos. Es miembro de la Asociación de Pintores y Escultores de Chile y de la Agrupación de Pintores y Escultores de Concepción. Es miembro, además, de la Agrupación de Acuarelistas.
Ciencias Sociales Enrique Molina: Alejandro Witker
Nació en Chillán (1933), estudios en la Escuela México, Chillán, Liceo de Hombres de Chillán y Universidad de Concepción, doctor en historia, Universidad Autónoma de Barcelona, catedrático universitario en Chile y México. Casado con Helia Barra Rodríguez, cuatro hijos: Ivan, Rodrigo, Helia y Pablo. Ha realizado una notable labor de investigación y difusión de los valores culturales de la Región del Biobío, además de contar con una larga trayectoria académica en el país y en el extranjero.
Autor de 25 libros y folletos sobre historia, política y cultura, colaborador La Discusión de Chillán, Crónica y El Sur Concepción, revista Avance, Santiago; fundador y director de Cuadernos del Bío Bío.
Ha obtenido diversos premios, entre ellos, Premio de Ensayo Casa de las Américas (1976), Premio Municipal de Cultura Alfonso Lagos Villar, Chillán Viejo (2003), Premio Alonso de Ercilla de la Academia Chilena de la Lengua, por el proyecto editorial Cuadernos del Bío-Bío; Premio del Comité de Medios de Comunicación de Chillán, por sus servicios a la comunidad (2005). Condecoración Medalla Libertador Bernardo O’Higgins otorgada por la Municipalidad de Chillán Viejo (2006).

Conservación de alimentos

En donde no había electricidad no podía haber un refrigerador que permitiera conservar los alimentos. Después supe que también existían estos aparatos a parafina, pero la realidad hacia 1940 era que en los campos sureños no había ninguna posibilidad de tener uno de ellos y entonces se debía recurrir a lo que apuntaba la tradición. Por lo mismo que no era raro encontrarle a la cazuela un gustito a carne rancia, la que seguramente provenía de un “carnicero,” como se llamaba a una caja enrejada puesta al aire para guardar las carnes. El enrejado fino además de permitir el aire evitaba la intrusión de las moscas y sus asquerosidades.

El uso de los ahumadores o “humeros” permitía la conservación de las carnes y todo el panorama de cecinas, jamones, tocinos y longanizas de cerdo. Construidos como una pequeña pieza aparte de la casa, con artesonados para colgarlas y con un fogón al centro de leños de árboles nativos que debían producir un buen humo. Al principio continuo y posteriormente como mantención. No era raro que las cecinas terminaran secas y muchas de ellas podían comerse tal cual. El método de conservación con humo acostumbró el gusto por las carnes ahumadas y hoy se vende costillares, longanizas y cecinas de chancho que han pasado por el humo para que adopten ese sabor que solicitan los clientes.

Las carnes crudas de pollo o cordero tendían a añejarse rápidamente en los veranos calurosos, por eso se asaban o cocían, que de esa manera duraban más. Entonces sin calentarlas de nuevo acostumbrábamos a comerlas frías o fiambres, siendo cocaví corriente en las “prevenciones” de la montura del viajero o bien como merienda en el trabajo. Adecuados trozos de carne fiambre podían acompañar los desayunos o las onces con pan amasado. En la actualidad mantengo mi predilección por las carnes frías, de aquellas que se quedan en el horno o en la olla.

Otra manera de conservar era poniendo dentro de los tarros de manteca las perdices asadas sellando con ella su contacto con el aire. La sal era un buen conservante y algunas hortalizas como cebollas, coles y ajíes se mantenían para el invierno como escabeche en vinagre.

Cuando trabajé en Valdivia descubrí que las casas solían tener subterráneos oscuros y fríos para conservar comestibles y sobre todo para poner a madurar la chicha de manzana en gruesas y oscuras botellas terminando como sidra deliciosa.

La consecución de alimentos era un objetivo permanente de cada jefe de hogar de entonces, en ese mundo que tenía que autoabastecerse, y era tarea de toda la familia su conservación en buen estado de consumo.

Iván Contreras R. 2008

Prof. Emérito, U. de Concepción

ESE GATO REGALON

Fidelio era un gato de raza siamesa y llegó a casa pequeñito como un regalo de la amiga María Eliana que acompañaba a su vida solitaria de una pareja de estos animalitos. Cuando llegaba una nueva camada a los dos o tres meses tenía que hacer algo con ellos y el problema era colocarlos o se llenaría la casita con su presencia. Hay que regalarlos o venderlos lo que es difícil porque para algunas personas tienen mala fama desde cuando a Walt Disney se le ocurrió poner de compañeros de la bruja a dos gatos siam que en este caso trabajarían de malos. Era algo en contra que tenía la amiga para distribuir a sus gatitos y nosotros mismos teníamos tales prejuicios por lo que, más bien, nos lo impuso, pero que rápidamente se posesionó en nuestro hogar y de nuestras rodillas. También se conquistó a los hijos nuestros. Por esos días oímos de Fidelio, una opera de Beethoven y nos pareció un buen nombre para este gatito. Desde el principio su comportamiento contradijo totalmente a lo que pensábamos de ellos.

Penelope fue el nombre que le dimos a ella, la compañera que le llegó a Fidelio tiempo después y que lo sobrevivió por algunos años. Muy casera hasta nos acompañaba en la cama, a los pies o en la cabecera entre nos. Cuando cumplió su ciclo y se acabó su vida, sobre los 12 años, los hijos organizaron un gran funeral y sepultación al fondo del patio. Fidelio fue nuestro gato y junto a Penelope tuvieron sus crías que ahora nosotros debíamos distribuir con urgencia o nos quedaríamos con demasiada familia gatuna. Entonces participaban en ello los hijos que si lograban venderlos esa platita era para ellos.

En tantos años pasarían cosas con nuestros siameses. Una vez nos llegó la visita de una señora de más allá a poner una queja sobre Fidelio porque le había comido su canario. ¿Qué le íbamos a hacer nosotros? Si ella no quería otro canario que no fuera su fallecida avecita. Fidelio era noble, amigo y compañero que se aposentaba en uno de mis hombros mientras yo leía o veía Tv. Tenía un barrio inmenso para recorrer, techos y panderetas, y solía llegar con grandes heridas porque era un peleador, a veces infectadas heridas de batalla que curaba yo mismo o la señora Iris, profesora de biología de un colegio que vivía en la otra esquina. Cuando se creía que ya era muy tarde, Marta lo llamaba desde la puerta de calle y desde allí haciendo eco se iba alejando… Fidelio…Fidelio…Fidelio… en voz de las vecinas o vecinos hasta que al rato sus maullidos hacían que alguno de los amos le abriera la puerta y él contento se restregaba en sus piernas…

De las cosas curiosas suyas era pertenecer a la única raza de gatos que aceptan la traílla y uno podía salir a pasear con el gato desde un collar y su correa. Y algo que no olvido de 1981 cuando un funcionario es despedido desde un alto cargo en su trabajo caído en desgracia, entre los pocos que lo iban a ver, fui yo llevándole un gato nuevo, de color clarito, de hocico, orejas , cola, patas negras y hermosos ojos azules. Se sorprendió por esa ocurrencia y lo acogió bien. Tiempo después me hizo saber que el minino había sido un gran camarada y amigo que le suavizó los tristes días de la exoneración. Para mis hijos, ahora adultos son esta pareja de gatos siameses parte importante de sus recuerdos de infancia y para nosotros motivo de nostalgia.

EL SENTIDO DE EPOCA

Una tarde de sábado ante la televisión estuve sumido en el siglo XIX ya que los directores de las películas jugaban con el sentido de época, la del tiempo de la colonización del Oeste norteamericano tan semejante a lo que sucedía en Chile hacia 1880, con las mismas vestimentas, arquitecturas, bandoleros, sus armas y feas intenciones. En una de ellas apareció un objeto moderno y lo noté con gran claridad, por su diseño fuera de la época. Lo que unifica la vida del mundo es la presencia humana y su naturaleza, es la civilización, pero el sentido de época nos permite reconocer sus momentos. Diversas direcciones, aires, sentimientos, artes, el espíritu de las cosas toman un color, el que corresponde y que permite reconstruir el tiempo para componer las obras de teatro o las películas del cine, las escenas con personas y su moda fijan el carácter, pero sabemos bien seguros que es ficción.

Las salitreras y sus oficinas en el desierto nuestro conservan su sentido de época por la congelación sufrida cuando de improviso dejaban de funcionar y entonces al recorrer sus calles y recintos sentimos el momento aquel en que sucedían los hechos del cambio de siglo. Los ambientes tienen su estilo, aunque fueran de años diferentes ellos juntos formaron el instante aquel en que hombres llegados de todas partes del país se entretenían o se mataban trabajando. Descubrimos los modos o formas de vida, conocimientos, aparece el avance industrial en una circunstancia o en un tiempo que pasa, que no se repite.

En las artes plásticas todo se puede falsificar, pero lo que no se puede vulnerar es el sentido de época. El experto reconoce que algo no anda bien en ese cuadro y eso le hará más suspicaz en los demás aspectos del mismo y por ahí descubrirá cual es la caída del falsificador. En una oportunidad, por propia experiencia, al visitar a una familia algo me hizo decir frente a una obra colgada en lugar importante: “Pintura inglesa, 1890”. El dueño de casa se aproximó a ese cuadro y me confirmó: “Si, autor de apellido inglés, 1892”.

En la música sucede lo mismo, de escuchar una canción de 1920 la reconocemos como producida en el año 20, siendo curioso aún cuando no hayamos vivido por entonces, es cuestión de cultura la que facilita captar esos matices.

Originó estas palabras lo relatado por Rodrigo Vidal Castro, amigo de Purén, que me contó su impresión al pasar por Lautaro en donde encontró un molino que elaboraba productos del trigo centeno cuyos envases en diversas medidas de peso contaban con un modelo que le tocó sus fibras más sensibles del pasado, el blanco del osnaburgo, el diseño de los rojos y azules que mencionaban las marcas, la forma del saco de bolsa de inicios de aquel siglo en el cual él ni había nacido. En cada época, todo hombre hace lo suyo, su aporte se supone y tanto las artes y las ciencias son resultantes de particularidades como del conjunto social completo.

Iván Contreras R. 2012 Prof. Emérito, U. de Concepción

El caqui, fruto divino

Podemos decir que el caqui es una planta rara para el medio chileno. Y claro que lo es, porque proviene de China y Japón. Tendemos a relacionarlo con el Oriente al comportarse en una forma diferente a la de los productos vegetales comunes nuestros: cuando el árbol se cubre de frutos anaranjados, se queda al mismo tiempo sin hojas y sus ramas tejen mil filigranas. Conocí los caquis en Santiago, pues en mis lares de Purén y Contulmo no existian. Por entonces, en la década del 50, iniciaba mis estudios en la Escuela de Bellas Artes, en Santiago, y allí pude ver que era la fruta preferida como modelo en las “naturalezas muertas” que proponían a sus alumnos los maestros Carlos Pedraza, Jorge Caballero o Pablo Burchard. Dos razones avalaban esta preferencia de los profesores: al ser esos frutos muy puros de formas, se logran traspasar al papel o a la tela con muy pocos trazos; y sus variantes de anaranjados pueden contrastar armoniosamente con azules ultramares, cobaltos y cerúleos. Allí se dibujaron miles de láminas con conjuntos de caquis distribuidos sobre los manteles y también contenidos en tiestos domésticos entre los que destacaban unas fruteras de loza de forma de copa abierta.

¿Qué pintor chileno no ha pintado caquis, sea en conjuntos o formando parte de composiciones mayores?. Ricardo Bindis, Sergio Berthoud, Orlando Mellado, Albino Echeverría. Ximena Cristi y Eduardo Ossandón representaron caquis en muchas de sus obras y yo mismo estoy mirando, en este instante, un pequeño óleo salido de mi mano en alguna temporada pasada, con caquis y la sempiterna frutera blanca. Este fruto tiene su época, que es el invierno, y entonces anima con sus colores los entristecidos predios o quintas urbanas, invitando a quedar perpetuados en los trabajos de los artistas.

Años atrás al pasar por la calle Paicaví, cercana a San Martín, en Concepción, me alegró inmensamente la vista de un hermoso árbol de caquis en la plenitud de sus frutos. Inspirado y sin pensar más toqué el timbre para solicitar algunos y llevarlos como modelo a mi curso de dibujo en la escuela de arte de la Universidad. Me atendió una dama mayor que sin agregar más, a mi entusiasta petición dijo ¡ No ¡.

Este año pude encontrar caquis en las ferias populares en los barrios de Concepción y los compré todavía firmes, es decir, tiernos y, por lo demás, mucres al gusto. Maduraron muy bien en el alféizar de la ventana de la cocina y en cuestión de dos o tres días fue posible degustar sus dulzuras.

El árbol es de hojas grandes y de coloridos anaranjados, rojos y verdes. Del fruto, además de ser comido al natural, se pueden hacer mermeladas, tomarlos como jugo en leche; de su madera, que es muy dura y de hermoso color oscuro, se pueden construir muebles finos e instrumentos musicales. El diccionario Durvan dice que el caqui es de la familia ebanácea y que pertenece al género diospyros, que viene del griego y que significa “fruto divino”. Que el comerlo proporciona vitaminas y minerales a nuestra humanidad.

Carlos e Ivette me contaban que ellos plantarían árboles frutales en el sitio de su casa nueva en vez de aquellos que tan sólo son decorativos. Entonces yo pensé en el caqui, del cual existen variedades resistentes a los hongos y alguno de gran rendimiento, que puede ser un buen ejemplar para cultivar, ya que siempre será un buen adorno, y al recordar sus frutos, un ornamento muy provechoso.

Iván Contreras R.

Profesor Emérito, U. de Concepción

MI COLECCIÓN DE ESPUELAS GUACHAS

MI COLECCIÓN DE ESPUELAS GUACHAS

En Frontera, Luis Durand hace mención a un cacique Melín que llevaba una espuela que le arrastraba por la tierra dejando su señal. Como el escritor en su obra no olvida detalle de lo que sucedía en los campos de Malleco, entre Angol y Traiguén, evoca a ese lonko y su espuela. Yo también recuerdo desde mi infancia al mapuche y aquella espuela o acicate amarrada al talón de su pie - a patita pelada- con que apuraban el tranco del cahuello, flaco y “crinudo” como dice Durand repetidamente en su libro. Por lo general eran pequeñas con rodajas de unas tres o cinco púas.

Con el tiempo las reconocía en pares de tamaños diferentes, unas pequeñitas que yo siempre he llamado “de campero”, otras medianas y las grandes y elegantes de huaso a caballo para usar en las corridas en vacas en las medialunas. Estas obras de artífices con gran rodaja sonora del más puro acero de riel de ferrocarril. Los huasos se dan los datos sobre a quién encargarle las espuelas, el diámetro de la rodaja y los adornos del pihuelo. No será barato ese par de espuelas, obra de ataujía o incrustación de metales, seguramente plata sobre hierro con motivos decorativos o arabescos

La artesanía de las espuelas proviene de la colonia y se dice que la trajeron los jesuitas en su estilo barroco bávaro, que la utilizarían en sus haciendas como una forma de manejar los caballos en los trabajos del campo. Así pues la espuela es propia del jinete montada sobre taloneras de suela y correas en que se ajusta el arco o cuerpo y las piernas que van a cada lado del pie. En el pigüelo o pihuelo por medio de un vástago se inserta la rodaja llena de púas para espolear al animal. Nuestra cueca, el baile nacional, los huasos la bailan con su traje típico y con espuelas que se hacen ver por su sonoridad.

Las espuelas me parecen seres vivos por ser gemelas, entonces que se pierda una de ellas deja a la otra huérfana y además otras han tenido accidentes como quebrarse una de sus piernas, romperse el vástago y se pierde la rodaja. Entonces el cuerpo de esa espuela va a parar al cachureo en donde lo encontraremos mientras la otra seguirá quizás que camino. En una oportunidad, de paseo por Chillán, encontrándome frente a la Plaza del Mercado vi un local de piezas variadas a donde me dirigí por si encontraba una curiosidad y en efecto sobre un mueble se encontraba una linda espuela, enseguida hubo que tomarla y moverla para sentir su tilín, que sonó bonito. Pregunté al maestro por ella y me confesó apenado que era una “ espuela guacha ”. Seguí mirando por aquí y por allá, disimulando mi interés dispuesto a pagar algo prudente por ella por ser tan hermosa y de acuerdo a mi manía de evaluar por adelantado mi tasación personal era alta. ¿ Y cuanto vale la espuela guacha? . Bueno ¡llévesela por unos tres mil pesos! . Me quedé sorprendido, pues sabiendo que un buen par de espuelas de huaso como aquella puede alcanzar un alto precio, me hizo entender que al perder su compañera puede también perder su valor total. ¡ Me llevaré la espuela guacha , maestro ¡ y así envuelta en hojas de “La Discusión”, el diario de la localidad, ingresé aquella maravilla a mi pequeña colección.

Iván Contreras R. Prof. Emérito, U de C.

CONFIDENCIAL

CONFIDENCIAL Para mí lo secreto es un baúl y sus candados, en cambio lo confidencial es solo una caja cerrada con una tapa removible. El primero puede durar años o toda la vida y quien lo viola merece todas las penas del infierno. La confidencia obedece a una actitud necesaria en la que siempre habrá un resquicio por donde ingresar o bien escapar y la sanción que corresponde nos enseña que a aquella persona que no la respetó no es digna de hacerla depositaria de una nueva confidencia. Suele decirse que alguien es confidente de otra, que escucha los silencios de su vivir o tal vez que sea además su consejero. Hay confidencias que uno escucha como muestra de confianza estrecha, de intimidad. Que no se quiere que se divulgue por un tiempo pero que finalmente su contenido será conocido por todos. Mas las hay que uno no hubiera querido escuchar jamás porque le ha sido ingrata como la que me hizo aquel personaje de sus noches matrimoniales y que luego me ponían muy incómodo ante su mujer no pudiendo dejar en el olvido la confidencia de ese marido impuro… Considerado el respeto que se merece, Hardy Wistuba contaba de aquel amigo que para conseguirse esa confidencia basada en la seguridad mutua le decía: “ Cuéntamelo no más que yo soy como una tumba” y que él le respondió: “Si, y después la cosa anda de tumba en tumba”…Algunas profesiones trabajan con sus contenidos dentro de la confidencialidad que a veces tienden más bien al secreto, dígase de los médicos, psicólogos, abogados, notarios, periodistas si se comprometen a guardar las fuentes de su información, los sacerdotes y la reserva o el secreto de la confesión.

Ya he contado en un escrito anterior de aquel padre e hijo que cuando demolían una casa de adobes en la región del Maule, encontraron inserta en un muro una petaquita de cuero llena de monedas. Aquel era un lugar secreto de uno de los antiguos dueños- seguramente ya fallecido y que no creía en los bancos- pero aquellas monedas por ser de un siglo atrás no tenían valor alguno y fue un secreto bien conservado hasta que llegó la picota de los Echeverría. Siempre digo que yo quisiera un lugar secreto en mi casa pues querría guardar algún bien u objeto en esa condición y no encuentro en donde. Existen secretos en las familias, secretos en los matrimonios de los que no se habla nunca más. En la literatura se develan secretos que solo ven los comprometidos. Un funcionario no puede revelar un secreto sin incurrir en delito. Los estados después de cierto tiempo “desclasifican” secreto para que se conozcan por fin sucesos que quedaron pendientes. Iván Contreras R. 2012 Profesor Emérito, U. de Concepción